音色是吉他音乐的灵魂。一首乐曲的音色关系到它演奏得好不好。为此，我们必须时刻关注如何提高弹奏吉他时把握音色变化的能力。而这必须考虑到我们弹吉他时的拨弦动作。我们的右手负责直接发声。右手的技巧决定了弹奏钢琴声音的质量！
首先我们要考虑掌力产生的问题：
在整个弹拨动作中，发力的关节是掌指关节（连接手掌和手指的关节——）。从手指根部发力，保持远、近指间关节（小关节）屈曲一定角度，完成拨弦动作。这类似于人走路时，利用髋关节的运动作为动力推动人前进，而不是利用膝关节弯曲来完成行走动作。
这个过程需要特别注意，避免出现以下两个错误：
错误一：力不是从掌指关节施加，而是从近端指间关节施加。
掌指关节是人手上最有力、最灵活的关节。作为一个主动关节，这个关节可以让拨弦动作更有力、更快！由指间关节屈曲带动的拨弦动作，只会使音色无力、不饱满，严重制约了拨弦的速度。
错误二、拨弦过程中，远端指间关节没有用力锁定关节，导致指间关节内翻。
拨弦时，远端关节必须锁定在一定的屈曲角度，以使指根的力量能充分传递到琴弦上。如果拨弦时这个关节松弛，拨弦的力度就会大大减弱，形成无效的动作，拨弦的速度就会大大降低。
我们把拨弦的动作分解为四个动作，分别是触弦、压弦、伸弦、放弦。
1.触摸琴弦
触弦是指手指从移动状态接近琴弦，轻轻触碰琴弦的动作。当它与琴弦接触时，只有在拨弦时才开始发力。触弦动作轻，拨弦动作强。它们之间有一个二次发力的过程，而不是一次发力完成触弦和拨弦两个动作。第二次用力是在低速演奏时使用的。播放歌曲时更明显。
触弦的位置不宜太深。钉子和绳子不是平行的，而是成一个角度，相交在钉子的左侧。
2.按弦
压弦是整个拨弦动作中的发力阶段。指尖（主要是手指的肉）接触琴弦后，手指沿着掌指关节自然屈曲的方向发力，将琴弦尽可能地压向面板。压弦只是一个瞬间的动作，但却是一个非常重要的环节。
拨弦实际上是按下和释放琴弦的过程。这个过程就像射箭时拉弓、放弓一样。弓拉得越满，箭射得越远。同理，琴弦按得越深，琴弦振动得越充分，音色也变得越强、越饱满。松开琴弦的瞬间，琴弦偏离初始位置的方向就是松开琴弦后琴弦振动的方向。结合上述琴弦的固定方式，琴弦的振动方向越是垂直于面板，传递到面板的振动就越多。震动也会变得更加丰富。 （如图所示，琴弦呈椭圆形垂直移动）。因此，如果压弦动作太轻，压弦方向与面板太平行，就很难获得饱满的声音。
3. 紧张
通过按压琴弦的动作，琴弦会向面板方向产生位移。这时，指甲的左侧也会与琴弦接触。指甲和指肉会同时锁住弦。弦的位移会导致张力增加，弦的势能会累积。琴弦张力的感觉非常重要，就像弓完全拉开并稳定时一样。稳定的音色就是通过这种感觉来控制的。如果每次拨弦时压弦的幅度和拉弦的力度一致，那么音色就会相同。只有稳定和团结。
4. 弹奏弦乐
松开是指将琴弦从指尖松开的过程。弹奏和压弦一起决定了音量和音色，所以弹奏琴弦的技巧也很重要。放弦时，尤其要避免上述第二个错误。不要反射指间关节的末端，这会导致拉弦时的阻力。简单而果断地松开琴弦，可以最大程度地将琴弦中储存的弹性势能释放为动能，并获得干净、饱满的声音。
当松开绳子时，绳子从指甲和手指肉的交叉点切过指甲的斜面并与手指分离。所以，尤其是对于吉他来说，指甲的形状会对音色产生巨大的影响！