还没有开始弹吉他的初学者经常会问：我已经记住了每个音阶的指型，但遇到歌曲时还是不能立即反应指板，甚至不知道该弹什么音阶？不知道你放的是什么声音？有没有什么办法可以快速记住这些声音呢？
就我个人而言，我认为这些都是常见问题。由于这些问题，一些热心人发明了一些记忆方法。例如，如果钢琴网格中的两个相邻弦是上升的，则它们相距第四音（DoFa），如果是向下的，则相距第五音（DoSol），甚至还有对角八度音阶记谱法。其实这些只是治标不治本，但我并不是说记起来不好。如果你了解了吉他张弦身上的神秘设计，也会是一件很有趣的事情。
在写这篇文章时，我必须假设你们都练习过各种音阶模式（Patterns），当然，无论您是背下来还是通过看黑点标记来记住它们。这里其实我想强调的只有一个部分，那就是“唱歌”。很多人都忽略了这一点，这关系到你的音乐能否继续播放。一个很重要的训练其实就是“唱歌”。
例如，国外一位著名音乐家也有丰富的教学经验。事实上，他们的学习和我们没有什么不同。唯一的区别是歌唱部分。例如，我们正在学习C和弦。一种指法叫T1213121，但是国外我们学的是CGCGEGCG。在这里你千万不能把英语仅仅当成英语单词。在音乐中，这些是他们的声音名称。事实上，点名应该唱成DoSoDoSoMiSoDoSo。
关键就在这里，他们在唱歌，我们在录码，仅这一点就足以彻底改变我们学习吉他的方式，但这种根深蒂固的学习方式是我们想改变不了的，当然话说回来，T121的做法是抛开一些音乐基础知识，让更多人快速接触音乐，这也不错。把话题转到天秤上，其实也是一样的。当你学习音阶时，你必须通过唱歌来加深对音程的理解。刚开始的时候，可能只是训练二声的升、降。然后进行三度、四度、五度等的训练。一方面你练习吉他，另一方面你训练音程。
换句话说，对于任何音阶训练，你都必须知道音符是什么，然后用你的嘴大声唱出这些音符。时间长了，当你想弹奏音阶时，你首先想到的一定是音符。与吉他上的黑点不同，您首先会在脑海中浮现出旋律，然后将其反映在指板上。通过这样的训练，相信你将不再需要死记硬背计算公式和相关音乐问题，一定能“不药而愈”。