也许对你的表演影响最大的是你如何进行练习和排练。音乐家认为他们知道其中的区别，但在排练时经常会做应该做的练习。
练习应单独进行，并作为排练的单独练习。它可以用来提高演奏技巧、音乐技巧以及确定歌曲演奏的能力。一般来说，适合单独练习，因为只有这样才能隔绝周围环境的影响，从而充分展现玩家各方面的水平。
排练应该是一项集体活动。通过排练，乐队可以提高整体音色的平衡感、与其他人表演的同步感、表演的协调性等。由于其影响范围较广，总之练习和排练的侧重点有很大不同。请不要在排练时练习如何整齐地演奏乐段、如何保持稳定的速度等技巧。
为了使排练更有成效，每个乐队成员都应该进行排练练习。在排练过程中，音乐家应该更多地关注提高整体舞台体验，而不仅仅是学习自己的部分。
乐队经常质疑他们需要多久排练一次。这个问题取决于乐队成员之间的协调，尤其是当每个人都有自己的日程和职责时。大多数乐队每周排练一次或两次，每次3 至4 小时。无论如何，音乐家应该每周练习五天。
笔者的乐队一年只排练5到6次，每次排练时间只有3个小时。当然，他们也希望增加排练次数，但每年不少于100场的演出，加上大家的事业追求，排练次数也只能压缩这么多。但他们仍然是一支高质量的乐队，所以这取决于你如何进行练习和排练。
提高排练效果的三种方法：
1.制定排练计划
在安排或计划下一次乐队排练时，请确保满足以下条件：
设定目标：创建专门的目标表。如果排练中有新的动作，比如新歌或者新翻唱，那么就提前把这个表格发给大家，让大家有时间提前练习自己的部分。请记住，排练时间不应该被练习占用。
休息时间：排练虽然不像运动那么累，但休息还是必要的。每小时休息一次，甚至在排练中途休息更长的时间。休息对于主唱和鼓手来说尤其重要，毕竟他们是整个乐队中最累的。
准备时间：需要额外时间来安装或拆卸设备的玩家应该早点到达排练，您也可以假设他们必须有不同的开始/结束时间。只有这样才不会浪费其他成员的时间，排练才能一如既往的高效进行。
讨论时间：如果乐队有任何商业活动需要集体讨论，例如巡演或专辑计划。它不应该干扰排练计划，并且最好第一次就把它做好。
发行时间表：为乐队创建一个时间表。在此表上写下乐队活动，例如试镜新成员。让每个成员都看到这张表，这样他们就知道乐队接下来会发生什么。
2. 像现场表演一样排练
对于许多乐队来说，为演出做准备的排练通常被视为彩排。因此，这种排练应该能够“复制”现场舞台表演。它应该贯穿演出的所有曲目，甚至包括调试设备的所有操作。它可以识别潜在的问题，帮助减少演出前的焦虑，并测试某些材料的可行性。
对于准备巡演或表演的乐队，排练应包括：
从头到尾播放全套曲根据计划的表演休息时间休息、混搭和重新调音，否则任何时候都不应该停下来。乐队成员应该写下演出清单，知道演出何时开始和结束，并知道演出的长度。
想象中的舞台：大多数乐队面对面排练，以便音乐家可以听到和看到其他成员。但舞台表演却不是这样。乐队面向观众。这与排练不同，所以排练时要面向某个方向进行正式的“表演”。
想象中的观众：当然，由于大多数排练室的大小，乐队可能无法模拟舞台的效果。但可以研究一下表演的高潮（如独唱、合唱等），以免在应该高潮的时候因为协调失误而造成冷启动。
录制排练：如果可能，使用多轨录音机或摄像机（手机也可以）录制排练。回去看看排练的情况，找出哪些进展顺利，哪些进展不顺利。无论演出时间多长，如果开始晚了，都可以提前进行调整。
装卸设备：练习更快地装卸。尤其是当演出涉及多个乐队时，这个时间就显得非常珍贵。准备时间越短，调音时间就越长，表演时间就会越长，观众也不用等待太久。
请记住，表演过程不仅仅是舞台表演，而是从搭建舞台到拆除设备、离开舞台的整个过程。所以你肯定希望在整个过程中表现出足够的专业性和娱乐性。毕竟，只有这样，乐迷才能真正享受到良好的演出体验，而这也正是演出的结果。
3. 制定排练规则
以下是一些推荐的排练规则：
守时：这是对乐队成员尊重的表现。如果需要花更多时间调试设备，请早点到达。
做好充分准备：如前所述，排练不应该是练习。所以练习时要做好准备。
交流：当有人说话时不要继续玩。除非这是排练。
保持专注：把排练当作工作来对待，把不守纪律的态度留在家里。
禁止饮酒或吸烟：二手烟对歌手的声音有害，因此请在排练室外吸烟。酒精会降低注意力，影响排练进度。更不用说它们一开始就没有好处。
清洁：注意保持排练室干净、整洁。这应该是每个使用排练室的乐队的基本素质。
饮食：由于排练时间较长，要安排好，不要放在可以吃饭的时间段。
反馈：想方设法对排练的有效性提供反馈。例如，邀请朋友观看排练，或者使用摄像设备记录排练。
这些是相对基本的排练规则。您可能有其他想法，其中可能包括会员、设备等。无论您决定制定什么规则，请事先与会员沟通，以便他们理解并遵守。
最后，请记住练习和排练是不同的概念。不要把排练变成实践。